في بيتهما بدمشق، وفي غرفة لا يتجاوز طولها ثلاثة أمتار وعرضها مترين، ذات واجهة زجاجية مصبوغة بالأصفر، قدّم التوأم محمد وأحمد ملص العرض المسرحي “كل عار وأنتم بخير”. العرض الذي توقّف مؤخراً، من المقرر أن يُقدَّم قريباً على أحد مسارح دمشق.
ويروي العرض قصة شاعر مُسِنّ، يضطر تحت ضغط الحاجة للعيش في غرفة واحدة مع عسكري شاب، في ظل اختلاف تام بينهما من حيث الذائقة الموسيقية، والأفكار، والأحلام، والتطلعات، وصولاً إلى النظرة العامة للحياة. وحده العيد يوحّدهما، حيث يحتفلان به سعياً لالتقاط بعض الفرح، لكن الخلاف المتربص لا يلبث أن ينفجر، حين يشهر العسكري سلاحه بوجه الشاعر ويجبره على الاتصال بحبيبته التي لم يكلّمها منذ خمسين عاماً، فقط ليُثبت له أنه “بطل” ويدفعه إلى الإقدام على ما تهيّب منه طيلة حياته.
ثم، وبأسلوب مسرحي بسيط ومبهر، ينقلب الزمن: يعود الشاعر شاباً ويصير العسكري عجوزاً، لتُعاد الحكاية في اتجاه معاكس، لكن بالخلافات نفسها، والجراح النفسية ذاتها. في هذا الزمن الجديد، يمسك الشاعر الشاب بالسلاح، ويجبر العسكري على الاتصال بحبيبته، فيتحوّل العرض إلى صراع جديد أكثر عمقاً وتعقيداً.
قُدّم هذا النص المكثّف بلغة حوارية بسيطة، وبأسلوب يمكن وصفه بـ”الكوميديا النازفة”. شخصيتا المسرحية تعيشان “الآن وهنا”، في تجسيد رمزي لحالة سوريا ما بعد الحرب.
اقرأ أيضاً: الموسيقا التصويرية في الدراما السورية.. مزمار الحيّ لا يُطرب – 963+
استعادة النص بعد الثورة
كان التوأم ملص قد قدّما هذا العرض لأول مرة عام 2011، لكنه توقّف مع انطلاق الثورة السورية. وعن أسباب إعادة تقديمه اليوم، يقول أحمد ملص إنهما وبعد عودتهما إلى سوريا بعد غياب دام 14 عاماً، قدّما عرضاً كانا يشتغلان عليه في أوروبا، ولاحظا تفاعلاً كبيراً من جمهور وصف علاقتهما به بـ”الفيسبوكية”.
ويضيف في حديثه لـ”963+”: “بعد عودتنا إلى فرنسا، بدأنا كتابة عمل مسرحي جديد للعودة به إلى سوريا، لكن خلال الكتابة شعرنا وكأن شخصيتي (كل عار وأنتم بخير) لا تزالان تعيشان هنا والآن. أجرينا بروفة طاولة وعدّلنا النص قليلاً، لكن الشخصيتين ظلّتا تنبضان بالحياة. واصلنا التعديل لثلاثة أشهر، وخرجنا بنص جديد يعتمد على النص القديم لكنه يختلف بنسبة كبيرة، إذ ارتدت عليه كل الأحداث التي شهدتها سوريا بعد السقوط”.
جرس إنذار مسرحي
ويوضح أحمد أن هدفهما ليس تسويق لحظات الفرح والأمل، بل لديهما مشروع فكري لتوظيف الفن في البناء عبر النقد، وبأسلوب تراجيدي–كوميدي.ويضيف: “نحن مثل جرس إنذار نحاول التنبؤ بما سيحدث بعد عشر سنوات، ولا نريد أن نشعر لاحقًا بأننا لم نكن حريصين بما فيه الكفاية على بلدنا. كما أن كشف جرائم بشار الأسد كان له دور كبير في دفعنا نحو الأسلوب الواقعي، بزمن مفتوح لم نحدده، إيمانًا منا بأن الجمهور يجب أن يكون جزءاً من العرض”.
وافتُتح العرض في “مسرح الغرفة” كنوع فني أراد التوأمان إحياءه بعد 14 عاماً من الغياب، وقد وعدهما وزير الثقافة بتقديم العرض على أحد أهم المسارح في سوريا.
مختبر حيّ
من جهته، يوضح محمد ملص أن “مسرح الغرفة” تجربة خاصة للجمهور والممثل معاً، فالمشاهد قريب جداً من الممثل، يسمع أنفاسه ويرى دموعه.
ويقول ملص لـ”963+”: “هذا النوع من العروض يدخل الجمهور في أجواء العمل أكثر من المسرح التقليدي. بالنسبة لي ولأحمد، هو يشبه المختبر أكثر من كونه مجرد عرض. في أحد المشاهد، كنت أفتح النافذة، وفجأة بدأ أحد المارّة في الشارع الحديث معي! ومنذ تلك اللحظة، كل مرة أصل لهذا المشهد أشعر أنه اختبار جديد”.
ويشير إلى أن السينوغرافيا كانت حاضرة بشكل خاص، إذ تم تصميم “غرفة مطبخ” للعرض، واستُغلت المساحة الضيقة ببراعة، مضيفاً: “حين يخبرني أحدهم أنه ضحك وبكى في العرض، أشعر بالرضا، لأنني لامست مشاعره وقدّمت له متعة فنية حقيقية”.
اقرأ أيضاً: الإيقاع بعد السقوط: ماذا يقول الموسيقي السوري سيمون مريش؟ – 963+
لعبة الزمن المدهشة
الناقد والصحفي عمار قطّان يرى في العرض تجربة مسرحية “مدهشة”، رغم أن تداخل الزمن ليس جديداً على المسرح.
ويقول لـ”963+”: “اللعبة كانت متقنة. نحن أمام بناءين لكل شخصية: الشاعر المسن والشاب، والعسكري الشاب والعجوز. تطلّب ذلك جهداً كبيراً، وجعلنا نشهد صراعاً داخل فضاء ضيق، لكنه غني بالدلالات الرمزية والإسقاطات على واقع الشعب السوري. العرض أضحكنا وأبكانا”.
فهم الآخر رغم السلاح
الكاتب والناقد سامر منصور، الذي حضر هذا النوع من العروض لأول مرة، تساءل في البداية عن كيفية ترجمة الحالة الداخلية إلى تعبير خارجي، خاصة وأن الجمهور قريب جدًا من الممثلين.
لكنه يقول لـ”963+”: “العرض أسرني بتفاصيله. عندما تصاعد الصراع ووصل لاستخدام السلاح، ألغى العسكري فجأة حالة العنف، واندمج في عمق شخصية المثقف، في مشهد يُظهر قدرة فطرية على فهم الآخر”.
ويضيف: “ربما هذه القدرة نابعة من التعايش الطويل في مجتمعنا. العسكري البسيط بدا وكأنه ملمّ بعلم النفس، حين أجبر المثقف على مواجهة عجزه العاطفي. كانت لحظة مدهشة، والأداء التمثيلي كان رائعًا، خصوصًا في كيفية استغلال المساحة المحدودة دون أي خلل”.
جردة حساب على ضفاف الدم
الكاتب والناقد وسام كنعان يشدّد على ضرورة التعامل مع المسرحيين في سوريا ككنز نادر. ويقول لـ”963+”: “شابان غادرا سوريا في أواخر العشرينات، وعادا وهما على مشارف الأربعين، بعد سقوط أكبر طاغية وحقبة دامية. وهما الآن يقدّمان عملًا في بيت صغير بمسرح الغرفة. هذه ليست مجرد تجربة مسرحية بل لحظة يجب التوقّف عندها بعمق”.
ويضيف: “العرض يجري جردة حساب بارعة على ضفاف نهر الدم السوري، بمنطق واقعي مباشر، هو بالضبط ما نحتاجه للعبور نحو مصالحة وطنية حقيقية. ربما يحتاج العرض إلى بعض التكثيف، لكنه حالة جديدة تستحق الاحتفاء والتكريس”.
